设想一位虚构演员，观众过去熟悉的是他扮演的急性子人物，新片却让他成为一位习惯倾听的人。面孔刚出现时，旧节奏可能自动回到记忆中，观众等待他突然发火。这个期待不一定来自当前电影，而可能来自此前经验。意识到它的来源，能够帮助我们把新角色放回自己的生活条件中，而不是一直等待过去重演。
先承认自己带来了哪一种熟悉感
熟悉可能来自某个角色，也可能只是宣传图像、短片段或别人对演员的概括。不同来源提供的信息范围不同。可以问自己最先想到的具体姿态或语气是什么，确认期待是否真的来自完整看过的表演。
没有必要强迫自己忘记一切，旧印象本来就是个人观看经验的一部分。关键是把它标明为外部记忆，而非当前人物已经具备的性格。若新角色暂时没有满足那个预期，也可以先等待影片自己的行动线建立起来。
新人物怎样通过具体选择站稳
人物是否认真听完别人说话，怎样处理一次争执，愿意为哪件事改变安排，这些行为可以逐渐构成独立身份。比起马上评价像不像本人，更有用的是确认角色目标与行动是否连贯，以及表演细节如何服务当前关系。
假设他平时安静，关键时刻却抢先回答，需要看这个变化有没有情境原因。旧角色也许同样抢话，但相似表面不代表相同含义。把动作放回目的与对象，观众便有机会看见熟悉方式在新条件里如何产生另一种效果。
差异明显不等于所有部分都已成立
换了造型、口音或动作速度，可能迅速拉开与旧印象的距离，但这些变化仍需要融入人物生活。不能只因辨认困难就认定表演更好，也不能因为面孔仍然熟悉便断言没有进入角色。差异是现象，是否有效还要继续观察。
可以选一处变化，说明它怎样影响人物与伙伴互动。若缓慢说话让对方拥有补充空间，就有可见作用；若只成为反复展示的外部特点，也可以指出具体限制。评价不必围绕转型成功与否展开，更可以面对眼前每项选择。
比较以后仍让新作品保留自己的尺度
旧角色可以帮助察觉表演范围，却不应成为唯一评分尺。两部作品的情境、人物任务与整体风格不同，同一细节可能承担不同工作。比较时先确认共同问题，再谈差异，避免只把喜爱过去的程度搬进现在。
看完可以分别写最初预期与最终认识，看看哪些来自面孔记忆，哪些由新行动建立。熟悉演员不必让观看变得封闭，它也能提供一次观察期待如何被修正的机会。当角色逐渐拥有自己的理由，面孔仍然熟悉，眼前的人却已经可以被重新认识。